Alfred Schnittke on muusikko, joka onnistui antamaan merkittävän panoksen klassiseen musiikkiin. Hän toimi säveltäjänä, muusikkona, opettajana ja lahjakkaana musiikkitieteilijänä. Alfredin sävellykset kuulostavat modernissa elokuvassa. Mutta useimmiten kuuluisan säveltäjän teoksia voidaan kuulla teattereissa ja konserttipaikoissa.
Hän matkusti paljon Euroopan maissa. Schnittkeä kunnioitettiin paitsi historiallisessa kotimaassaan myös ulkomailla. Schnittken pääominaisuus oli ainutlaatuinen tyyli ja omaperäisyys.
Alfred Schnittke: Lapsuus ja nuoruus
Tuleva säveltäjä syntyi 24. marraskuuta 1934 Engelsin kaupungissa. Mielenkiintoista on, että loistavan maestron vanhemmilla oli juutalaiset juuret. Perheen pään kotikaupunki oli Frankfurt am Main. Kun toinen maailmansota alkoi, perhe joutui muuttamaan pääkaupunkiin. Isoäiti ja isoisä asuivat siellä. Tämä oli perheelle hengenpelastus.
Schnittke kasvoi suuressa perheessä. Hänen lisäksi hänen vanhempansa kasvattivat vielä kolme lasta. Alfred puhui perheestään vain hyvää. He olivat ystävällisiä ja yrittivät tukea toisiaan vaikeina sodan ja sodanjälkeisenä aikana. Sitten perheen oli pakko pakata tarvittavat tavarat ja muuttaa Moskovaan. Vanhemmat opettivat lapsille saksaa ja isovanhemmat venäjän kielen perusteet.
Pieni lahjakas poika alkoi osallistua musiikin pariin 11-vuotiaana. Sodan jälkeen suuri perhe muutti Wieniin. Tämä oli tarpeellinen toimenpide. Perheen pää on onnekas. Wienissä hän aloitti suositun Österreichische Zeitung -julkaisun kirjeenvaihtajana.
Itävallan alueella Alfred valmistui musiikkikoulusta viime vuosisadan 1940-luvun puolivälissä. Luovuuden kehittyminen sai hänet lopulta vakuuttuneeksi siitä, että hän oli oikealla tiellä. Muutamaa vuotta myöhemmin Schnittken perhe palasi matkalaukkuihin. He muuttivat Moskovaan. Äiti ja isä saivat työpaikan paikallislehdessä. Ja Alfred jatkoi tutustumista musiikkiin.
1950-luvun lopulla nuorella miehellä oli säveltäjän tutkinto Moskovan konservatoriosta. Sitten hän meni tutkijakouluun. Viime vuosisadan 1960-luvun alussa Alfred opetti "pisteiden lukemista" ja "instrumentointia". Opettaja ei tietoisesti ottanut monia ihmisiä ryhmäänsä voidakseen omistaa enemmän aikaa jokaiselle oppilaalle.
Sitten hänestä tuli osa Säveltäjäliittoa. Työ ei antanut Schnittkelle paljon rahaa, joten hän ryhtyi kirjoittamaan sävellyksiä elokuvateatteriin. Huolimatta merkittävästä työmäärästä hän ei poistunut oppilaitoksen seinistä, jossa hän opetti.
Alfred Schnittken luova polku
Alfred on syvällinen säveltäjä, joka koko luovan elämäkertansa aikana yritti ymmärtää henkilöä ja hänen olemusta. Hän välitti kokemuksiaan teoksissaan. Kokemukset, pelot, totuuden etsintä ja ihmiselämän tarkoitus - näitä aiheita Schnittke käsitteli sävellyksessään. Muusion luomuksissa syntyi ainutlaatuinen symbioosi traagisesta ja koomista.
Hänestä tuli termin "polystylistics" (erilaisten estetiikan yhdistelmä) luoja. 1970-luvun alussa Alfred loi debyyttibalettinsa, jonka nimi oli Labyrinths. Sitten hänen äitinsä kuoli. Hänen muistokseen säveltäjä kirjoitti pianokvintetin, joka nykyään tunnetaan yleisölle "teoksen kirjoittajana".
Hän työskenteli aktiivisesti aleatoriikan menetelmän parissa. Tällä menetelmällä kirjoitetuissa sävellyksissä pähkinänkuoressa voit saada huomattavan määrän tilaa improvisaatiolle. Tällaisia teoksia ei rajoita kehykset.
Tässä tapauksessa sävellys "First Symphony" on erinomainen esimerkki. Teos esitettiin ensimmäisen kerran loistavan kapellimestari Gennadi Rozhdestvenskyn ansiosta. Mielenkiintoista, että tällaisesta musiikista pitivät kaikki. Lisäksi klassista koostumusta pidettiin radikaalina. Siksi sävellystä "First Symphony" ei esitetty Pietarin ja Moskovan oopperoissa. Sen esitys pidettiin Nižni Novgorodin alueella.
Alfred Schnittken teos oli omaperäinen ja omaperäinen, koska sillä ei ollut genre- ja tyylirajoituksia. 1970-luvun lopulla maestro esitteli klassisen musiikin ystäville Concerto Grosson nro 1. Esitetty sävellys korotti sen tekijää. Alfred Schnittke tuli tunnetuksi kauas kotivaltionsa rajojen ulkopuolella.
Schnittke kiehtoi polystylistiikkaa. Häntä inspiroi kansanlaulun ääni. Näistä teoksista vaikuttunut maestro kirjoitti Der Sonnengesang des Franz von Assisin. Vaativa yleisö otti uuden sävellyksen yhtä kiihkeästi vastaan.
Alfred Schnittke: Uusia sävellyksiä
Pian sävellyksen "Second Symphony" esitys tapahtui, ja useita muita seurasi. Samana vuonna hän vieraili Pariisin oopperassa. Hän oli mukana oopperan Patakuningatar tuotannossa.
Kun Algis Žiuraitis sai tietää, että ooppera suunnittelee Patakuningattaren näyttämistä, hän julkaisi provosoivan artikkelin. Bolshoi-teatterin kapellimestaria Lyubimovia ei vapautettu Neuvostoliitosta suorittamaan pukuharjoituksia. Siten oopperan Patakuningatar ensi-iltaa ei tapahtunut. Vasta 1990-luvun alussa tekijöiden idea käännettiin todeksi. Ensi-ilta pidettiin Karlsruhessa. 1990-luvun lopulla Moskovan teatterivieraat nauttivat oopperan Patakuningatar tuotannosta.
Säveltäjän suosion huippu
On yleisesti hyväksyttyä, että Schnittken suosion huippu oli viime vuosisadan 1980-luvulla. Silloin maestro julkaisi kantaatin Tohtori Johann Faustin historia. On huomionarvoista, että Schnittke työskenteli esitetyn sävellyksen luomisessa yli 10 vuotta. Maestron kriitikot ja ihailijat hyväksyivät uutuuden yhtä innokkaasti.
1980-luvun puolivälissä maestro julkaisi sellokonserton nro 1. Vuotta myöhemmin hän jakoi Viidennen sinfonian ja Concerto Grosson nro 4 yhtä loistavat teokset. Myöhemmin hänen kynästään ilmestyi:
- "Kolme kuoroa ortodoksisiin rukouksiin";
- "Konsertto sekakuorolle G. Narekatsin säkeistä";
- "Parannuksen runoja".
Loistavan säveltäjän lahjakkuutta arvostettiin korkeimmalla tasolla. Ei ole mikään salaisuus, että hän jätti jälkeensä rikkaan perinnön. Hän kirjoitti baletteja ja oopperoita, yli kaksi tusinaa konserttoa, yhdeksän sinfoniaa, neljä viulukonserttoa. Hänellä on ollut huomattava määrä musiikillista säestystä oopperassa ja elokuvissa.
1980-luvun puolivälissä Schnittken lahjakkuus tunnustettiin korkeimmalla tasolla. Hänestä tuli "RSFSR:n kunniataiteilija". Lisäksi säveltäjä on toistuvasti pitänyt käsissään arvostettuja palkintoja ja palkintoja.
Yksityiskohdat säveltäjä Alfred Schnittken henkilökohtaisesta elämästä
Kiireisestä luovasta elämästä huolimatta Schnittke löysi aikaa rakkaudelle. Hän oli naimisissa kahdesti. Ensimmäinen perheliitto syntyi nuorena. Se oli rakkautta ensi silmäyksellä. Kuuluisan säveltäjän vaimo oli tyttö nimeltä Galina Koltsova. Perhe ei kestänyt kauan. Pian he erosivat.
Rakkauden nimissä Schnittke rikkoi pedagogista etiikkaa. Hän rakastui opiskelijaansa Irina Kataevaan. Maestroa kiehtoi tytön epämaine kauneus. Pian perhe kasvoi yhdellä hengellä. Irina synnytti säveltäjän perillisen. Pojan nimi oli Andrew.
Schnittke sanoi toistuvasti, että Ira Kataeva oli hänen elämänsä rakkaus. Perhe eli sovussa ja rakkaudessa. Pari oli erottamaton kuuluisan maestron elämän loppuun asti.
Mielenkiintoisia
- Hän sävelsi musiikkia yli 30 elokuvaan.
- 1990-luvun alussa Alfred sai Lenin-palkinnon. Mutta hän kieltäytyi siitä henkilökohtaisista syistä.
- Yksi filharmonioista, joka sijaitsee Saratovissa, on nimetty Alfred Schnittken mukaan.
- Kuuluisan maestron elämästä on tehty useita omaelämäkerrallisia elokuvia.
- Säveltäjä kuoli Saksassa, mutta hänet haudattiin Venäjän pääkaupunkiin.
Säveltäjän elämän viimeiset vuodet
Vuonna 1985 maestro sai useita aivohalvauksia. Kuuluisan säveltäjän terveys heikkeni, mutta tästä huolimatta hän jatkoi kovasti työtä. 1990-luvun alussa hän muutti vaimonsa kanssa Hampurin alueelle. Siellä säveltäjä opetti korkeakoulussa.
Elokuussa 1998 maestro sai toisen aivohalvauksen, joka aiheutti kuoleman. 3. elokuuta 1998 hän kuoli. Schnittken ruumis lepää Novodevitšin hautausmaalla Moskovassa.
