Ambient-musiikin edelläkävijä, glamrokkari, tuottaja, innovaattori – koko pitkän, tuottavan ja erittäin vaikutusvaltaisen uransa ajan Brian Eno on pitänyt kiinni kaikista näistä rooleista.
Eno puolusti näkemystä, että teoria on tärkeämpää kuin käytäntö, intuitiivinen näkemys musiikin harkitsemisen sijaan. Tätä periaatetta käyttäen Eno on esittänyt kaikkea punkista teknoon new ageiin.
Aluksi hän oli vain kosketinsoittaja Roxy Music -yhtyeessä, mutta päätti erota bändistä vuonna 1973 ja julkaisi tunnelmallisia instrumentaalialbumeita King Crimson -kitaristi Robert Frippin kanssa.
Hän teki myös soolouran äänittäen art rock -albumeita (Here Come the Warm Jets ja Another Green World). Vuonna 1978 julkaistu uraauurtava albumi Ambient 1: Musicforairport antoi nimensä musiikkigenrelle, johon Eno liittyy hyvin läheisesti, vaikka hän jatkoikin ajoittain laulujen julkaisemista.
Hänestä tuli myös erittäin menestynyt tuottaja rock- ja pop-artisteille ja bändeille, kuten U2, Coldplay, David Bowie ja The Talking Heads.
Brian Enon ensimmäinen intohimo musiikkiin
Brian Peter George St. John le Baptiste de la Salle Ino (taiteilijan koko nimi) syntyi 15. toukokuuta 1948 Woodbridgessa (Englanti). Hän varttui Suffolkin maaseudulla, USA:n ilmavoimien tukikohdan viereisellä alueella, ja rakasti "marsilaista musiikkia" lapsena.
Tämä tyyli kuuluu yhteen bluesin sivuhaaroista - doo-wopiin. Eno kuunteli myös rock and rollia Yhdysvaltain sotilasradiosta.
Taidekoulussa hän tutustui nykysäveltäjien John Tilburyn ja Cornelius Cardew'n sekä minimalistien John Cagen, La Monte Youngin ja Terry Rileyn teoksiin.
Käsitteellisen maalauksen ja ääniveiston periaatteiden ohjaamana Eno ryhtyi kokeilemaan nauhureita, joita hän kutsui ensimmäiseksi soittimekseen, ja sai inspiraationsa Steve Reichin orkestroinnista kappaleesta It's Gonna Rain ("Se tulee sataa").
Liittyessään Merchant Taylorin avantgarde-seurueeseen hän päätyi myös laulajaksi Maxwell Demon -rock-yhtyeessä. Lisäksi Eno on vuodesta 1969 ollut klarinetisti Portsmouth Sinfoniassa.
Vuonna 1971 hän nousi tunnetuksi alkuperäisen glam-yhtyeen Roxy Musicin jäsenenä soittaen syntetisaattoria ja prosessoimalla yhtyeen musiikkia.
Enon salaperäinen ja loistokas imago, kirkas meikki ja vaatteet alkoivat uhata bändin keulahahmon Bryan Ferryn ensisijaisuutta. Muusikkojen väliset suhteet kiristyvät.
Julkaistuaan kaksi LP-levyä (debyyttialbumi (1972) ja menestynyt For Your Pleasure (1973)) Eno jätti Roxy Musicin. Kaveri päätti tehdä sivuprojekteja sekä soolouran.
Ensimmäiset äänitykset ilman Roxy Music -yhtyettä
Enon ensimmäinen albumi No Pussyfooting julkaistiin vuonna 1973 Robert Frippin osallistuessa. Albumin äänittämiseen Eno käytti tekniikkaa, jota myöhemmin kutsuttiin Frippertronicsiksi.
Sen ydin oli, että Eno prosessoi kitaraa silmukkaviiveillä ja tauoilla. Siten hän työnsi kitaran taustalle antaen vapaat kädet sampleille. Yksinkertaisesti sanottuna Eno korvasi live-instrumentit elektronisilla äänillä.
Brian alkoi pian äänittää ensimmäistä sooloalbumiaan. Se oli kokeilu. Here Come the Warm Jets pääsi Iso-Britannian 30 parhaan albumin joukkoon.
Lyhyt työjakso Winkiesin kanssa mahdollisti Enon esiintymisen useissa Britannian näytöksissä terveysongelmistaan huolimatta. Alle viikkoa myöhemmin Ino joutui sairaalaan pneumothoraksin (vakava keuhkosairaus) vuoksi.
Toiputtuaan hän meni San Franciscoon ja sattui näkemään joukon postikortteja, joissa oli kiinalainen ooppera. Tämä tapahtuma inspiroi Enoa kirjoittamaan Taking Tiger Mountain (strategian mukaan) vuonna 1974. Kuten ennenkin, albumi oli täynnä abstraktia popmusiikkia.
Säveltäjä Brian Enon innovaatio
Vuonna 1975 sattunut auto-onnettomuus, joka jätti Enon sänkyyn useiksi kuukausiksi, johti ehkä hänen merkittävimpään innovaatioonsa, ambient-musiikin luomiseen.
Eno ei pystynyt nousemaan sängystä ja kytkemään stereot päälle vaimentamaan sateen ääntä, vaan teoriassa musiikilla voisi olla samat ominaisuudet kuin valolla tai väreillä.
Se kuulostaa hyvin käsittämättömältä ja abstraktilta, mutta tämä on koko Brian Eno. Hänen uuden musiikinsa piti luoda oma tunnelmansa, eikä välittää ideaa kuuntelijalle.
Vuonna 1975 Eno oli sukeltanut jo päätäpäin ambient-musiikin maailmaan. Hän julkaisi uraauurtavan albuminsa Discreet Music, ensimmäisen luvun 10 kokeellisen albumin sarjassa. Eno on äänittänyt teoksensa omalle levy-yhtiölleen, Obscurelle.
Ura jatkoa
Eno palasi popmusiikkiin vuonna 1977 kappaleella Before and After Science, mutta jatkoi kokeiluja ambient-musiikin parissa. Hän äänitti musiikkia elokuviin. Nämä eivät olleet oikeita elokuvia, hän kuvitteli juonet ja kirjoitti niille ääniraitoja.
Samaan aikaan Enosta tuli erittäin haluttu tuottaja. Hän teki yhteistyötä saksalaisen Clusterin ja myös David Bowien kanssa. Jälkimmäisen kanssa Eno työskenteli kuuluisassa trilogiassa Low, Heroes and Lodger.
Lisäksi Eno loi alkuperäisen no-wave-kokoelman nimeltä No New York, ja vuonna 1978 hän aloitti pitkän ja hedelmällisen liiton Talking Headsin rockbändin kanssa.
Hänen asemansa ryhmässä kasvoi, kun vuonna 1979 julkaistiin More Songs About Buildings and Food and Fear of Music. Bändin keulahahmo David Byrne jopa mainitsi Brian Enon lähes kaikista kappaleista.
Kuitenkin kireät suhteet muihin joukkueen jäseniin jouduttivat Brianin poistumista ryhmästä. Mutta vuonna 1981 he palasivat yhteen äänittääkseen My Life in the Bush of Ghosts.
Tämä teos tuli tunnetuksi elektronisen musiikin ja epätavallisen lyömäsoiton yhdistelmän ansiosta. Samaan aikaan Eno jatkoi genrensä jalostamista.
Vuonna 1978 hän julkaisi Music for Airports -julkaisun. Albumin tarkoituksena oli rauhoittaa lentomatkustajat ja vapauttaa heidät lentämisen pelosta.
Tuottaja ja muusikko
Vuonna 1980 Eno aloitti yhteistyön säveltäjä Harold Buddin (The Plateaux of Mirror) ja avantgardistitrumpetin John Hassellin kanssa.
Hän työskenteli myös tuottaja Daniel Lanoisin kanssa, jonka kanssa Eno loi yhden 1980-luvun kaupallisesti menestyneimmistä ryhmistä - U2:n. Eno johti tämän bändin levytyssarjaa, mikä teki U2:sta erittäin arvostettuja ja suosittuja muusikoita.
Tänä hektisenä aikana Eno jatkoi omistautumistaan soolotyöhönsä ja äänitti kappaleen On Land vuonna 1982 ja vuonna 1983 avaruusaiheisen albumin Apollo: Atmospheres & Soundtracks.
Tuotettuaan John Calen sooloalbumin Words for the Dying vuonna 1989 Eno aloitti työskentelyn Wrong Way Upissa (1990). Se oli ensimmäinen levy moneen vuoteen, jossa Brianin laulua voitiin kuulla.
Kaksi vuotta myöhemmin hän palasi sooloprojekteilla The Shutov Assembly ja Nerve Net. Sitten vuonna 1993 tuli Neroli, ääniraita Derek Jarmanin postuumisti julkaistuun elokuvaan. Vuonna 1995 albumi remasteroitiin ja julkaistiin nimellä Spinner.
Ino ei ole vain muusikko
Musiikkityönsä lisäksi Eno on työskennellyt usein myös muilla media-aloilla, alkaen 1980 pystysuoramuotoisesta videosta Mistaken Memories of Medieval Manhattan.
Japanin shintolaisen pyhäkön avaamista koskevan vuoden 1989 taideinstallaation ja Laurie Andersonin multimediateoksen Self-Preservation (1995) ohella hän julkaisi myös päiväkirjan A Year with Swollen Appendices (1996).
Jatkossa hän loi myös Generative Music I - ääniintroja kotitietokoneelle.
Elokuussa 1999 julkaistiin Sonora Portraits, joka sisälsi Enon aikaisemmat sävellykset ja mukana tulevan 93-sivuisen kirjasen.
Noin 1998 Eno työskenteli laajasti taideinstallaatioiden maailmassa, ja hänen installaatioistaan alkoi ilmestyä sarja ääniraitoja, joista suurin osa julkaistiin rajoitettuina määrinä.
2000-luvulla
Vuonna 2000 hän teki yhteistyötä saksalaisen DJ Jan Peter Schwalmin kanssa japanilaisessa musiikkijulkaisussa Music for Onmyo-Ji. Kaksikko sai maailmanlaajuista tunnustusta seuraavana vuonna Drawn from Lifella, joka merkitsi alkua Enon suhteelle Astralwerks-levy-yhtiöön.
Vuonna 2004 julkaistu The Equatorial Stars oli Enon ensimmäinen yhteistyö Robert Frippin kanssa Evening Starin jälkeen.
Hänen ensimmäinen sooloalbuminsa 15 vuoteen, Another Day on Earth, julkaistiin vuonna 2005, ja sitä seurasi Everything That Happens Will Happen Today, yhteistyössä David Byrnen kanssa.
Vuonna 2010 Eno allekirjoitti sopimuksen Warp-levy-yhtiön kanssa, jossa hän julkaisi albumin Small Crafton a Milk Sea.
Eno palasi äänitystyyliinsä Luxin kanssa vuoden 2012 lopulla. Hänen seuraava projektinsa oli yhteistyö Underworldin Karl Hyden kanssa. Valmis albumi Someday World julkaistiin toukokuussa 2014.
Eno palasi soolotyöhön vuonna 2016 The Shipin kanssa, joka koostui kahdesta pitkästä kappaleesta, joiden kokonaispituus oli 47 minuuttia.
Eno teki yhteistyötä pianisti Tom Rogersonin kanssa koko vuoden 2017, jolloin syntyi albumi Finding Shore.
Ennen kuuon laskeutumisen 50-vuotispäivää Eno julkaisi vuonna 2019 Apollo: Atmospheres & Soundtracksin remasteroidun painoksen, joka sisältää lisäkappaleita.
