Arvostettu muusikko ja säveltäjä Camille Saint-Saëns on osallistunut kotimaansa kulttuuriseen kehitykseen. Teos "Carnival of Animals" on ehkä maestron tunnistetuin teos. Koska säveltäjä piti tätä teosta musiikillisena vitsinä, hän kielsi instrumentaaliteoksen julkaisemisen elinaikanaan. Hän ei halunnut vetää perässään "kevyttelevän" muusikon junaa.
Lapsuus ja nuoruus Camille Saint-Saens
Hän syntyi Ranskan sydämessä - Pariisissa, 9. joulukuuta 1835. Aikaisemmin oli tapana olla pysähtymättä yhteen lapseen, mutta tästä huolimatta sisäministeri ja tavallinen kotiäiti rajoittuivat vain poikaan, jonka nimi oli Camille. Äiti onnistui kasvattamaan jälkeläisensä oikeissa perinteissä - poika oli älykäs ja kehittynyt yli vuosien.
Kun Camille oli hyvin nuori, hänen isänsä kuoli. Hänet pakotettiin muuttamaan Corbeiliin. Siitä lähtien lastenhoitaja oli mukana kasvattamassa poikaa. Äiti oli vastuussa poikansa elättämisestä.
Kun Camille palasi Pariisiin, hänet annettiin isoäitinsä huostaan. Muuten, hän oli ensimmäinen, joka tunnisti pojan musiikilliset kyvyt. Isoäiti opetti Camillen soittamaan pianoa.
Seitsemänvuotiaana pojan koulutti säveltäjä nimeltä Camille Stamati. Hän onnistui kehittämään pojan käsien joustavuutta ja sormien taitoa. Hän hioi pianotaitonsa lähes ammattitasolle.
Nuori muusikko piti ensimmäiset konserttinsa viisivuotiaana. Camille esiintyi suurella paikalla jo 40-luvun puolivälissä. Hän valaisi Salle Pleyel -lavalla. Muusikko auttoi yleisöä nauttimaan sellaisten klassikoiden kuin Mozartin ja Beethovenin kuolemattomista teoksista.
Pian hän pääsi opiskelemaan säveltäjä Pierre Maledanin johdolla. Nuori mies halusi saada musiikillisen koulutuksen. 40-luvun lopulla Camille tuli paikalliseen konservatorioon. Hänen musiikillista koulutustaan hoitivat François Benois ja Fromental Halévy.
Hän osoitti olevansa pätevä opiskelija. Camille ei ollut kiinnostunut vain musiikista, vaan myös filosofiasta, arkeologiasta ja tähtitiedestä. Muuten, koko elämänsä ajan hän oli kiinnostunut edellä mainittujen tieteiden löydöistä ja uutisista.
Pian nuori säveltäjä esitteli useita teoksia klassisen musiikin ystäville. Puhumme teoksista "Symphony in A-duuri" sekä kuorokappaleesta "Jinns". 50-luvun alussa hän voitti ensimmäisen palkinnon yhdessä musiikkikilpailussa.
Säveltäjä Camille Saint-Saensin luova polku
Saatuaan musiikillisen koulutuksen hän tuli kirkkoon urkuriksi. Uusi työ toi muusikolle hyvät tulot, mutta mikä tärkeintä, hän todella nautti kirkossa soittamisesta. Ainoa asia, joka ei sopinut Kamilille, oli soitin, jolla hänet pakotettiin soittamaan.
Työ ei vienyt muusikolta paljon aikaa, joten hänellä oli mahdollisuus luoda. Hän tuotti musiikkimaailmassa useita sävellyksiä, jotka tekivät vaikutuksen suosittuihin ranskalaisiin säveltäjiin. Kun Camille meni töihin keisarilliseen kirkkoon, hän sai ihailua itseltään F. Lisztiltä.
Toisin kuin useimmat aikansa säveltäjät, hän ei matkinut Schumania ja Wagneria. Hän onnistui säilyttämään oman persoonallisuutensa. Pian esiteltiin musiikkisävellys "Symphony No. 1" ja teos "Rooman kaupunki". Valitettavasti he eivät tuoneet maestrolle riittävää suosiota ja jäivät käytännössä yleisön valvomatta.
Työskentele instrumentaalikappaleella "Carnival of the Animals"
60-luvulla hänestä tuli opettaja Niedermeier-musiikkikoulussa. Kamil meni järjestelmää vastaan - hän onnistui sisällyttämään ohjelmaan nykysäveltäjien musiikkiteoksia. Hän ryhtyi kirjoittamaan musiikkifarssia, joka oli tarkoitettu opiskelijoille. Camille ei edes ymmärrä, että "eläinten karnevaalista" tulee hänen tunnusmerkkinsä tulevaisuudessa.
Opettajan virkaa hoitaessaan hän ei käytännössä kiinnitä huomiota kirjoittamiseen. 60-luvun puolivälissä, kun Camille päätti jättää musiikkikoulun, hän ryhtyi sävellysten kirjoittamiseen. Tänä aikana hän esittää kantaatin "Les noces de Prométhée".
60-luvun lopulla tapahtui maestron debyyttiorkesteriteoksen kantaesitys. Puhumme sävellyksestä "Piano Concerto nro 2 g-molli". Tällä hetkellä säveltäjä asuu väliaikaisesti Englannissa. Saadakseen jotenkin rahaa olemassaoloon, hän joutuu järjestämään musiikkiesityksiä.
Palattuaan kotimaahansa hän perusti luovan seuran. Yhdistyksen tarkoituksena on tehdä tunnetuksi modernia ranskalaista musiikkia. Pian maestro esitteli sinfonisen runon "Omphalan pyörivä pyörä". Teos sai lämpimästi vastaan paitsi tavalliset klassisen musiikin ihailijat, myös arvovaltaiset säveltäjät.
Uuden vuosisadan alussa maestro muutti omaa makuaan. Hän muutti radikaalisti asennetta nykyaikaisiin teoksiin. Camille siirtyi pois muodikkaasta soundista ja palasi vanhaan hyvään klassiseen perinteeseen. Ymmärtäminen, että modernit aiheet ovat hieman hulluja, tuli hänen vieraillessaan näytelmässä "Kevään riitto".
Oopperan "Henry VIII" ensi-ilta
Tiettyyn aikaan asti oli mielipide, että Camille ei pystynyt kirjoittamaan suuria teoksia. Oopperat ja kuitenkin annettiin maestrolle uskomattoman vaikeaa. Tilanne muuttui, kun hän aloitti sävellyksen kirjoittamisen verisestä Englannin kuninkaasta. Hän onnistui mahdottomasta - hän välitti täydellisesti renessanssin aikana vallinneen tunnelman. Teos "Henry VIII" herätti aitoa kiinnostusta Camillen aikalaisten keskuudessa. Säveltäjän lahjakkuus hyväksyttiin korkeimmalla tasolla.
Englannissa Camille sisällytettiin yhden Ranskan lahjakkaimpien säveltäjien luetteloon. Jonkin aikaa myöhemmin Lontoon filharmonikkojen johto tilasi maestrolta sävellyksen. Hän otti tilauksen mielellään vastaan. Pian "urkujen sinfonia nro 3 c-molli" esiteltiin. Englannissa onnistuneen ensiesityksen jälkeen säveltäjä sai tunnustusta. Esitetty teos on Camillen suosituimpien teosten listan kärjessä.
Samaan aikaan valmistui näytelmä Eläinten karnevaali, jonka säveltämisen maestro aloitti vielä opettaessaan musiikkikoulussa. Sarja julkaistiin Camillen kuoleman jälkeen, koska hän piti tätä sävellystä "naurettavana ja kevytmielisenä".
Uuden vuosisadan alussa hän kiersi laajasti kotimaassaan Ranskassa. Erityisesti kuorofestivaalia varten hän kirjoitti oratorion "Promised Land". Musiikkiteoksen kantaesityksen aikana hän otti henkilökohtaisesti kapellimestarin. Hänen elämänsä viimeisinä vuosina hänen konserttinsa pidettiin paitsi Ranskassa, myös Yhdysvalloissa.
Yksityiskohdat maestro Camille Saint-Saensin henkilökohtaisesta elämästä
Camille ei voinut luoda henkilökohtaista elämää pitkään aikaan. Tiettyyn aikaan asti hän asui äitinsä kanssa tämän asunnossa. Vuonna 1875 hän lopulta kypsyi ja meni naimisiin Marie-Laure Truffin kanssa.
Jonkin ajan kuluttua nainen synnytti hänelle kaksi lasta, mutta he kuolivat lapsena. Vanhin poika putosi ikkunasta ja kaatui kuoliaaksi, ja nuorin kuoli keuhkokuumeeseen.
Camille oli ahdistunut ja masentunut tapahtumien takia, jotka veivät hänen lapsensa häneltä. Sen jälkeen pariskunta asui saman katon alla vielä kolme vuotta. Kerran vieraillessaan perhelomalla toisessa maassa Camille lähti hotellista eikä koskaan palannut. Hän jätti vaimolleen kirjeen, jossa todettiin, että heidän välillään on kaikki ohi. Hän syytti vaimoaan ensimmäisen lapsensa kuolemasta. Camille ei voinut antaa naiselle anteeksi virhettä, joka maksoi hänen esikoisensa kuoleman.
Yli 10 vuotta maestro asui iäkkään äitinsä kanssa. Säveltäjän äidin kuollessa hänen elämäkertansa koittivat synkimmät ajat. Hän masentui ja harkitsi lähtevänsä vapaaehtoisesti tästä elämästä.
Camille päätti muuttaa tilanteen. Jonkin aikaa hän muutti Algeriin. Vuonna 1900 hän lopulta asettui Pariisiin. Maestro vuokrasi asunnon, joka sijaitsi lähellä hänen kuolleen äitinsä taloa, ja vietti siellä loput päivänsä.
Camille Saint-Saensin kuolema
Viime vuosisadan 21. vuoden lopussa hän matkusti Algeriin talvehtimaan. Hän kuoli 16. joulukuuta 1921. Tieto säveltäjän kuolemasta järkytti Camillen ystäviä. Hän näytti täysin terveeltä eikä valittanut huonovointisuudestaan. Sydänkohtaus aiheutti maestron äkillisen kuoleman. Säveltäjä haudattiin Pariisiin.
