Dee Dee Bridgewater on legendaarinen amerikkalainen jazzlaulaja. Dee Dee joutui etsimään tunnustusta ja täyttymystä poissa kotimaasta. 30-vuotiaana hän tuli valloittamaan Pariisin, ja hän onnistui toteuttamaan suunnitelmansa Ranskassa.
Taiteilija oli täynnä ranskalaista kulttuuria. Paris oli ehdottomasti laulajan "kasvot". Täällä hän aloitti elämänsä tyhjästä. Kun Dee Dee sai tunnustusta ja perusti oman yhtyeensä, hän muutti Amerikkaan.
Dee Dee Bridgewater sai Amerikan paitsi hyväksymään ja tunnustamaan itsensä, myös juhlimaan lahjakkuuttaan korkeimmilla musiikkipalkinnoilla. Dee Deen kohtaloa ei voida kutsua helpoksi, mutta kuten he sanovat: "On vaikea oppia, on helppo taistella."
Jazz-esiintyjä on yksi viime vuosisadan parhaista vokalisteista. Dee Dee on kahden Grammy-palkinnon (1998, 2011) ja Tony-palkinnon (1975) patsaan omistaja. Eikö tämä ole vahvistus siitä, että meillä on edessämme todellinen kimppu?
Lapsuus ja nuoruus Dee Dee Bridgewater
Dee Dee Bridgewater syntyi 27. toukokuuta 1950 Memphisissä. Tyttö vietti lapsuutensa Flintissä, Michiganissa. Dee Deen lapsuus liittyi musiikkiin.
Hänen äitinsä rakasti Ella Fitzgeraldin töitä. Talossa kuulosti usein kuuluisan esiintyjän sävellyksiä.
Dee Dee Bridgewater varttui kuunnellen Ellan ääntä. Mielenkiintoista on, että tytön isä soitti trumpettia ammattimaisesti, mikä vain vaikutti musiikillisen maun muodostumiseen.
Papa Dee Dee ei ollut vain ensiluokkainen trumpetisti, vaan myös opettaja, jonka oppilaita olivat Charles Lloyd ja George Coleman.
Kuten kaikki lapset, tyttö kävi lukion. Hän oli osaava opiskelija. Jo koulussa Dee Dee löysi musiikillisten taitojen käytön - hän järjesti oman ryhmänsä, jossa hän lauloi sooloosia.
Dee Dee sai kuitenkin vakavan kokemuksen lavalla olemisesta, koska hän osallistui yhtyeeseen, jossa hänen isänsä työskenteli. Vuoden 1960 lopussa tyttö matkusti koko Michiganin yhtyeen kanssa. Jo silloin hän oli laulajana.
Saatuaan todistuksen Dee Dee astui yliopistoon. Kuitenkin tässä elämänvaiheessa musiikilla oli ensisijainen rooli. Pian tyttö alkoi laulaa yliopiston big bandissä, ja vuonna 1969 hän lähti yhdessä muiden opiskelijoiden kanssa kiertueelle Neuvostoliittoon.
Vuonna 1970 jazzlaulaja tapasi Cecil Bridgewaterin. Se oli enemmän kuin pelkkä tapaaminen. Pian nuori mies kosi Dee Deetä. Nuoret menivät naimisiin ja muuttivat New Yorkiin.
Muutama vuosi tämän tärkeän tapahtuman jälkeen Dee Dee osallistui koe-esiintymiseen ja hänestä tuli osa Thad Jonesin ja Mel Lewisin johtamaa yhtyettä.
Tämän tapahtuman jälkeen voimme puhua Dee Deen muodostumisesta ammattilaulajaksi. Sitten hän äänitti sävellyksiä sellaisten tähtien kanssa kuin Sonny Rollins, Dizzy Gillespie, Dexter Gordon.
Dee Dee Bridgewaterin luova polku
1970-luvun puolivälissä Dee Dee näytteli Broadway-musikaalissa The Wiz. Jazz-esiintyjä oli osa musikaalia vuoteen 1976 asti.
Laulajan vahva ääni, hänen karismansa ja viehättävä ulkonäkö eivät jättäneet välinpitämättömäksi paitsi tavallisia katsojia, myös vaikutusvaltaisia show-liiketoiminnan edustajia.
Glinda Bridgewaterin roolista Dee Dee sai ensimmäisen arvostetun Tony-palkinnon. Jazzlaulaja palkittiin musiikillisen sävellyksen If You Believe esityksestä.
Eräs kriitikko kommentoi: "'If You Believe" on laulu, joka herättää toivoa ja kirjaimellisesti saa sinut elämään...".
Samana aikana Dee Dee Bridgewater alkoi kokeilla itseään soolonäyttelijänä. Vuonna 1974 laulaja debytoi pienellä levy-yhtiöllä kokoelmalla Afro Blue.
Muutamaa vuotta myöhemmin Dee Dee Bridgewater julkaisi kokoelman erityisesti Atlantille. Vahvasta äänestä huolimatta yksikään levy-yhtiö ei halunnut ottaa vastaan Dee Dee Bridgewaterin tuottajia.
Ammattilaisten mukaan laulajan on vaikea valita ohjelmistoa. Harva uskoi hankkeen takaisinmaksuun. Dee Dee etsi itseään ja yksilöllistä esiintymistyyliään.
Jos kuuntelet ensimmäistä Bridgewater-kokoelmaa, kuulet selvästi pop-esityksen. Laulajan laulu erottui laajasta ja emotionaalisesta ilmaisusta.
Ensimmäiset kokoelmat olivat "raakoja" ja "epätasaisia". Oli "hyppyjä" sävellyksestä sävellykseen. Tämä esti kokoelmista muodostumasta yhtenäisiksi ja alkuperäisiksi. Dee Dee on etsinyt "häntä" esiintymistyyliään jo pitkään. Mutta pian hänestä tuli legenda.
Muutto Ranskaan
Taiteilija sai kutsuja arvostetuilta teattereilta Tokiosta, Los Angelesista, Pariisista ja Lontoosta. Dee Dee lykkäsi pitkään mahdollisuutta työskennellä pääteattereissa, koska hän toivoi toteuttavansa itsensä Amerikan Yhdysvalloissa.
Kun jazzlaulaja tuli Elektra-yhtiön tietoon, hänen laulajan uransa alkoi kehittyä. Pian Dee Dee julkaisi kaksi albumia.
Puhumme kokoelmista Just Family (1977) ja Bad for Me (1979). Joistakin onnistumisista huolimatta Dee Dee Bridgewater ei ollut maailmanlaajuinen tähti amerikkalaisille musiikin ystäville ja musiikkikriitikoille.
Siksi laulaja päätti 1980-luvun lopulla muuttaa Ranskaan. Dee Dee oli päättäväinen. Laulaja matkusti useiden vuosien ajan kaikenlaisille jazzfestivaaleille ja loi myös televisio-ohjelman Charles Aznavourin kanssa.
Hieman myöhemmin Dee Dee loi henkilökohtaisen jazz-yhtyeen, joka seurasi laulajaa kiertueilla ja äänitti sävellyksiä.
Mielenkiintoista on, että juuri Ranskassa laulaja onnistui toteuttamaan yhden rohkeimmista ja erikoisimmista ideoista - yhdessä Stephen Stahlin kanssa Dee Dee valmisteli näytelmän Lady Day (legendaarisesta tummaihoisesta jazzlaulajasta Billie Holidaysta).
Vuonna 1987 Dee Dee toi näytelmän Lontooseen. Jazzlaulaja välitti täydellisesti Billie Holidayn kuvan. Mielenkiintoista on, että Ison-Britannian teatterihahmot nimittivät Dee Deen Laurence Olivier -palkinnon saajaksi.
Ja sitten Bridgewater oli poissa. Hän ilahdutti fanejaan yhä vähemmän teattereissa ja uusilla musiikkisävellyksillä. 10 vuoden hiljaisuuden jälkeen Dee Dee nousi "varjosta" ja alkoi vähitellen palata kotimaahansa.
10 vuoden tauko...
Näiden 10 vuoden tauon aikana laulaja ei käytännössä katsonut äänitysstudioon. Dee Dee antoi faneille vain yhden live-albumin, Live in Paris, joka julkaistiin vuonna 1987.
Kokoelman ansiosta jazz-esiintyjä sai palkinnon French Jazz Academylta.
1990-luvun alussa Dee Dee julkaisi toisen live-albumin, In Montreux, joka sai paljon kiitosta. Hän vahvisti laulajan maineen.
Bridgewaterin ensimmäinen amerikkalainen julkaisu sitten vuoden 1979, Keeping Tradition, julkaistiin uudelleen vuonna 1992. Kokoelma oli ehdolla Grammy-palkinnon saajaksi.
Näyttää siltä, että tämä on juuri se tunnustus, jonka Dee Dee Bridgewater halusi. Mutta ennen varsinaista nousua sinun on vielä odotettava vähän. Sillä välin jazzlaulaja kylpesi kirkkauden säteissä.
1990-luvun puolivälissä laulaja esitteli studioalbumin, jonka hän omisti kuuluisan Horace Silverin muistolle. Puhumme kokoelmasta Love and Peace. Amerikkalaiset kriitikot kutsuivat tätä teosta mestariteokseksi.
Levyn julkaisun jälkeen Dee Dee palasi Yhdysvaltoihin ja järjesti erinomaisen kiertueen. Samaan aikaan French Jazz Academy myönsi laulajalle Billie Holidayn mukaan nimetyn erikoispalkinnon parhaasta jazzlaulusta.
Muutamaa vuotta myöhemmin Dee Dee innosti musiikin ystävät uudella musiikkimateriaalilla, joka sai heidän sydämensä sykkimään nopeammin.
Bridgewater itse tuotti ja äänitti kokoelman kuuluisan jazzdiivan, hänen elämänsä idolin, Ella Fitzgeraldin Rakas Ellan muistoksi. Tunnelmallista ja koskettavaa albumia ei yksinkertaisesti voinut jättää huomiotta.
Kokoelma palkittiin useilla hyvin ansaituilla Grammy-palkinnoilla. Lisäksi Dear Ella -kokoelma tunnustettiin aikamme parhaaksi jazzalbumiksi luovuttamalla esiintyjälle Victories de la Music -palkinnon.
Mielenkiintoisia faktoja Dee Dee Bridgewaterista
- Jazzlaulaja pitää kotimaanaan Amerikan yhdysvaltoja.
- "Amazing Lady" on Dee Deen yleisin Instagram-kommentti.
- "Sävellykset saavat minut tanssimaan ilosta ja itkemään tunteesta", laulaja myöntää.
- Työllään jazzlaulaja inspiroi venäläistä jazzkvintettiä Yankiss Bandia esittämään kuuluisalle laulajalle omistetun kunniakonsertin.
- Dee Dee työskenteli televisio-ohjelmassa Charles Aznavourin kanssa.
- Ray Charlesin kanssa laulaja julkaisi kappaleen, joka nousi jazz-listan kärkeen.
- Dee Dee Bridgewater myöntää, että hänen heikkoutensa on herkullinen jälkiruoka ja hyvä hajuvesi.
- Tottuakseen rooliin hyvin Dee Dee tutkii sen henkilön elämäkertaa, jonka hänen tulisi näytellä lavalla.
- Jazzlaulaja ei voi kuvitella aamuaan ilman tuoksuvaa kahvia ja kuppia vettä.
- Laulaja esiintyi samalla lavalla Clark Terryn, James Moodyn ja Jimmy McGriffin kanssa.
Dee Dee Bridgewater tänään
Nykyään nimi Dee Dee Bridgewater ei liity pelkästään näyttelijään ja jazzlaulajaan. Naisella on aktiivinen kansalaisasema.
Vuonna 1999 hänet valittiin YK:n elintarvike- ja maatalouslähettilääksi. Tämän ansiosta Dee Dee pääsi vierailemaan kymmenissä maissa ympäri maailmaa.
Vuonna 2002 Dee Dee Bridgewater omisti kokoelman Kurt Weillille. This Is New on sovittanut laulajan aviomies Cecil Bridgewater. Musiikkisävellys Bilbao Song ansaitsee huomattavan huomion.
Vuonna 2005 laulajan diskografiaa täydennettiin albumilla J'ai Deux Amours, joka sisälsi suosittuja ranskalaisia sävellyksiä. Jazzlaulaja julkaisi tämän albumin erityisesti syntymäpäivänsä kunniaksi.
Siinä kuulet Charles Trenetin, Jacques Brelin, Leo Ferretin ja muiden suosittujen ranskalaisten säveltäjien sävellyksiä.
Vuonna 2010 laulajan diskografia täydennettiin Dee Dee Bridgewaterin albumilla Eleanora Fagan (1915-1959): To Billie with Love. Kokoelma oli omistettu Billie Holidaylle. Vuotta myöhemmin jazzlaulaja julkaisi albumin Midnight Sun.
Iästään huolimatta Dee Dee Bridgewater jatkaa aktiivisesti kiertueella. Esimerkiksi vuonna 2020 jazzlaulaja vierailee Venäjällä. Seuraava esitys on syksyllä.
