Mark Bernes on yksi XNUMX-luvun puolivälin ja toisen puoliskon suosituimmista Neuvostoliiton poplaulajista, RSFSR:n kansantaiteilija. Hänet tunnetaan laajalti sellaisten kappaleiden esittämisestä kuin "Dark Night", "At the Nameless Height" jne.
Nykyään Bernsiä ei kutsuta vain laulajaksi ja kappaleiden esittäjäksi, vaan myös todelliseksi historialliseksi henkilöksi. Hänen panoksensa Neuvostoliiton kulttuuriin on vaikea yliarvioida. Hänen nimensä tunnetaan laajasti paitsi vanhemman sukupolven lisäksi myös koululaisille, jotka ovat nähneet hänet useammin kuin kerran oppikirjojen sivuilla.
Muusikko Mark Bernesin lapsuus
Laulaja syntyi 8. lokakuuta 1911 Nizhynin kaupungissa (Tšernigovin maakunta) juutalaiseen perheeseen. Hänen isänsä työskenteli hävitettäväksi valmistettavien raaka-aineiden vastaanotossa ja äiti hoiti perhettä ja kotitaloutta. Huolimatta siitä, että pojan vanhemmat olivat kaukana taiteesta, mukaan lukien musiikki, hän varttui jatkuvasti soivien kappaleiden ja melodioiden joukossa. Tämän ansiosta hän alkoi kiinnostua popmusiikista melko varhain. Tulevan laulajan vanhemmat huomasivat hänen taipumuksiaan ja tajusivat, että hänen pojallaan oli kaikki mahdollisuudet tulla muusikoksi.
Mark valmistui koulusta Kharkovissa, jossa hän asui noin 5-vuotiaasta lähtien. Valmistuttuaan seitsemästä luokasta hän tuli teatterikouluun. Tässä iässä näytteleminen alkoi - Bernes esiintyi paikallisessa teatterissa. Hän aloitti työskentelyn ylimääräisenä, jota hän ei saanut helposti. Kaveri joutui silti suostuttelemaan päänsä viemään hänet töihin.
Jonkin ajan kuluttua yksi näyttelijöistä sairastui ennen esitystä. Ohjaajalla ei ollut muuta vaihtoehtoa kuin julkaista ylimääräinen lavalle. Markin ponnistelut eivät olleet turhia - ohjaaja arvosti hänen peliään. Nuori mies päätti tulla näyttelijäksi ja otti kuuluisan salanimensä.
18-vuotiaana nuori mies lähti Kharkovista. Matkalla oli Moskova teatterin monimuotoisuudellaan. Mark sai kokopäivätyön kahdessa kuuluisassa teatterissa kerralla - Bolshoi ja Maly. Hän ei kuitenkaan päässyt ryhmään, vaan hänestä tuli extra. Nuori mies ei ollut järkyttynyt. Hän tiesi omakohtaisesti näistä teattereista, ja hän oli iloinen saadessaan työskennellä täällä. Muutamaa vuotta myöhemmin kaveri alkoi tarjota pieniä rooleja. Mark liittyi vähitellen Moskovan teatterielämään.
Mark Bernes: Musiikillisen luomisen alku
1930-luvun puoliväli merkitsi Bernesille täysimittaisen näyttelijän uran alkua. Vanhempi katsojasukupolvi tuntee hänet paitsi laulajana, myös lahjakkaana näyttelijänä, joka osoitti itsensä täydellisesti elokuvissa "Fighters", "Big Life" jne. Vuosikymmenen puoliväliin mennessä Bernesistä tuli suosittu ja se tuli suosituksi. rakkaus.
Vuonna 1943 Taškentin evakuoinnin aikana kuvattiin elokuva "Kaksi sotilasta". Markilla oli myös tärkeä rooli tässä. Hän osoitti itsensä täällä jälleen lahjakkaana näyttelijänä. Tämä elokuva oli myös hänen musiikillisen uransa lähtökohta. Juuri elokuvassa "Kaksi sotilasta" legendaarinen sävellys "Dark Night" kuulosti ensimmäistä kertaa, joka iski katsojaan ensimmäisistä sävelistä. Jos voisin ilmaista asian niin, tätä kappaletta kutsuttaisiin oikeaksi hitiksi. Koostumuksesta tuli suosittu.
Suosion nousu
Kappaleesta tuli todellinen käännekohta Bernesin elämässä ja työssä. Huolimatta siitä, että monet totesivat, että Markia ei voida kutsua ainutlaatuisen vahvan äänen omistajaksi, muusikon laulun vilpittömyys tunkeutui syvälle jokaisen ihmisen sieluun. Siitä hetkestä lähtien kaikki elokuvat, joihin näyttelijä osallistui, seurasivat taiteilijan omaa laulua, joka soi elokuvassa. Legendaariset elokuvat "Fighters" ja "Big Life" eivät olleet poikkeus. "Rakas kaupunki" ja "Unelmoin sinusta kolme vuotta" pitivät katsojasta yhtä paljon kuin elokuvat.
Tänä aikana radio soitti Bernesin musiikkia joka päivä. Taiteilija kutsuttiin moniin erilaisiin konsertteihin, mukaan lukien televisioon. Tästä huolimatta Mark ei lopettanut elokuvauransa ja jatkoi näyttelemistä elokuvissa. Mutta silti, katsojan huomattava huomio ei kohdistunut tästä lähtien taiteilijan näyttelijäkykyyn, vaan kappaleisiin, joita hän esitti käsikirjoituksen mukaan.
Hän sai kansanlaulun tittelin. Jokaisesta uudesta kappaleesta tuli hitti, ja parhaiden kirjoittajien ja säveltäjien huomio keskittyi esittäjään. Markin runoesitys teki heti heidän kirjailijastaan kuuluisan. Sama koski järjestelyjä. Siksi siitä hetkestä lähtien monet runoilijat ja säveltäjät halusivat taiteilijan esittävän juuri sen, mitä he olivat valmistaneet.
Mielenkiintoista on, että jotkut heistä valittivat suoraan laulajan vaikeasta luonteesta. Hän pyysi jatkuvasti tekemään uudelleen jonkin osan kappaleesta - olipa se sitten runon rivi tai sointu. Kaikki tämä aiheutti ärsytystä ja kiistaa, mutta lopulta Bernes saavutti haluamansa.
1960-luvun puoliväli on esiintyjän luovuuden ja suosion kukoistusaika. Hän esiintyi viikoittain erilaisissa konserteissa, sai kaikenlaisia nimikkeitä ja palkintoja. Kuitenkin lähempänä XNUMX-lukua tilanne alkoi muuttua.
Mark Bernes ja myöhemmät vuodet
Vuonna 1956 hänen vaimonsa Polina Linetskaya kuoli onkologiaan, mikä oli raskas isku. Sitten seurasi sarja epäonnistumisia hänen urallaan. Vuonna 1958 Mark esiintyi konsertissa Nikita Hruštšovin läsnäollessa. Jokainen esiintyjä sai laulaa enintään kaksi kappaletta. Jos yleisö pyysi esiintyjää laulamaan enemmän, johdon oli ratkaistava tämä ongelma. Bernesin esityksen jälkeen yleisö halusi enemmän. Ottaen huomioon sen tosiasian, että johto oli tuolloin kadonnut, laulaja päätti noudattaa konsertin sääntöjä. Joten hän kumarsi ja lähti. Hruštšovin lähipiiri ei pitänyt tätä sääntöjen noudattamisena, vaan ylpeydenä ja epäkunnioituksena katsojaa kohtaan.
Tämän päivän jälkeen sanomalehdet (joiden joukossa kuuluisa Pravda) alkoivat kirjoittaa taiteilijan "tähdestä", luoden hänelle avoimesti mautonta kuvaa. Kritiikin vuoksi kirjailijat, säveltäjät ja studiot kieltäytyivät työskentelemästä laulajan kanssa. Tarjouksia ei juuri ole jäljellä.
Tilanne parani vasta vuonna 1960, kun muusikko kutsuttiin vähitellen jälleen konsertteihin ja tarjottiin uusia rooleja. Yksi viimeisistä kappaleista oli "Cranes", joka äänitettiin heinäkuussa 1969 yhdellä otolla (hieman yli kuukausi ennen artistin kuolemaa keuhkosyöpään).
