Otis Redding (Otis Redding): Taiteilijan elämäkerta

Otis Redding oli yksi vaikutusvaltaisimmista Southern Soul -musiikkiyhteisöstä syntyneistä artisteista 1960-luvulla. Esiintyjällä oli karkea mutta ilmeikäs ääni, joka saattoi välittää iloa, luottamusta tai sydänsurua. Hän toi lauluonsa intohimoa ja vakavuutta, johon harvat hänen ikäisensä pystyivät vastaamaan. 

Mainokset

Hän oli myös lahjakas lauluntekijä, joka ymmärsi äänitysprosessin luovat mahdollisuudet. Redding tuli tunnetummaksi kuolemassa kuin elämässä, ja hänen levytyksiään julkaistiin säännöllisesti uudelleen.

Otis Reddingin varhaiset vuodet ja alku

Otis Ray Redding syntyi 9. syyskuuta 1941 Dawsonissa, Georgiassa. Hänen isänsä oli osakasviljelijä ja osa-aikainen saarnaaja. Kun tuleva laulaja oli 3-vuotias, hänen perheensä muutti Maconiin ja asettui asuinkompleksiin. 

Otis Redding (Otis Redding): Taiteilijan elämäkerta
Otis Redding (Otis Redding): Taiteilijan elämäkerta

Hän sai ensimmäisen laulukokemuksensa Maconin Vinevillen baptistikirkossa osallistumalla kuoroon. Teini-ikäisenä hän oppi soittamaan kitaraa, rumpuja ja pianoa. Lukiossa ollessaan Otis kuului lukion yhtyeeseen. Hän esiintyi säännöllisesti osana Sunday Morning -gospel-lähetystä WIBB-AM Maconissa.

Kun kaveri oli 17-vuotias, hän ilmoittautui viikoittaiseen teinien lahjakkuusohjelmaan Douglas-teatterissa. Tämän seurauksena hän voitti 15 5 dollarin pääpalkinnon XNUMX kertaa peräkkäin ennen kuin hän putosi kilpailusta. Samoihin aikoihin esiintyjä jätti koulun ja liittyi The Upsettersiin. Tämä on yhtye, joka soitti Little Richardin kanssa ennen kuin pianisti lähti rock and rollista laulamaan evankeliumia. 

Toivoen pääsevänsä jotenkin eteenpäin, Redding muutti Los Angelesiin vuonna 1960. Siellä hän hioi lauluntekijätaitojaan ja liittyi Shootersiin. Pian bändi julkaisi kappaleen She's Alright, josta tuli heidän ensimmäinen singlensä. Pian hän kuitenkin palasi Maconiin. Ja siellä hän liittoutui kitaristi Johnny Jenkinsin ja hänen bändinsä Pinetoppersin kanssa.

Otis Reddingin ura

Onni alkoi hymyillä taiteilijalle vuonna 1965. Saman vuoden tammikuussa hän julkaisi That's How Strong My Love Is, josta tuli R&B-hitti. Ja Mr. Pitiful jäi Pop Top 40:stä sijalle 41. Mutta I'm Been Loving You Too Long (To Stop Now) (1965) saavutti R&B:n sijan 2, ja siitä tuli laulajan ensimmäinen single, joka pääsi pop-top 40 -listalle ja nousi sijalle 21. 

Loppuvuodesta 1965 Otisista tuli kunnianhimoisempi taiteilija. Hän keskittyi lauluntekijätaitoihinsa, kitaransoiton oppimiseen ja entistä enemmän sovittamiseen ja tuotantoon.

Taiteilija oli väsymätön live-esiintyjä, usein kiertueella. Hän oli myös taitava liikemies, joka johti musiikkistudiota ja sijoitti menestyksekkäästi kiinteistöihin ja osakemarkkinoille. Vuonna 1966 julkaistiin The Great Otis Redding Sings Soul Ballads ja lyhyellä tauolla Otis Blue: Otis Redding Sings Soul.

Taiteilijan suosio

Vuonna 1966 Otis julkaisi rohkean cover-version Rolling Stones Satisfactionista. Siitä tuli toinen R&B-hitti ja sai jotkut spekuloimaan, että laulaja saattoi olla kappaleen todellinen kirjoittaja. Samana vuonna hänelle myönnettiin NAACP-palkinto ja hän esiintyi Whiskey A Go Go -tapahtumassa Hollywoodissa. 

Otis Redding (Otis Redding): Taiteilijan elämäkerta
Otis Redding (Otis Redding): Taiteilijan elämäkerta

Redding oli ensimmäinen suuri soul-artisti, joka esiintyi tällä lavalla. Ja konserttikuhina vahvisti hänen mainetta valkoisten rock 'n' roll -fanien keskuudessa. Samana vuonna hänet kutsuttiin kiertueelle Eurooppaan ja Isoon-Britanniaan, missä hänet otettiin vastaan ​​erittäin innostuneesti.

Brittiläinen musiikkijulkaisu Melody Maker valitsi Otis Reddingin vuoden 1966 parhaaksi laulajaksi. Tämä on kunnia, jonka Elvis Presley on saanut 10 vuotta peräkkäin. 

Samana vuonna taiteilija julkaisi kaksi vahvaa ja eklektistä albumia: The Soul Album ja Complete and Unbelievable: The Otis Redding Dictionary of Soul, joissa hän tutki moderneja popmelodioita ja vanhoja standardeja omalla soulful tyylillään. Sekä ote Dictionary of Soulista (intohimoinen tulkinta Try a Little Tendernessistä), josta on tullut yksi hänen tähän mennessä suurimmista hitteistä.

Otis Reddingin elämän ja kuoleman viimeinen ajanjakso

Alkuvuodesta 1967 Otis meni studioon soultähti Carla Thomasin kanssa äänittääkseen albumin duona King & Queen, joka synnytti useita Tramp- ja Knock on Wood -hittejä. Sitten Otis Redding esitteli suojelijansa, laulaja Arthur Conley. Ja hänen Conleylle tuottamastaan ​​Sweet Soul Music -melodiasta tuli bestseller.

Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (The Beatles) nousi listan kärkeen, albumi kutsui äänekkäästi hippiliikettä. Redding innostui kirjoittamaan temaattisempaa ja kunnianhimoisempaa materiaalia. Hän vahvisti mainettaan herättävällä esityksellä Montereyn popfestivaaleilla, jossa hän kiehtoi yleisön. 

Sitten taiteilija palasi Eurooppaan lisämatkoille. Palattuaan hän aloitti uuden materiaalin työskentelyn, mukaan lukien kappaleen, jota hän piti luovana läpimurrona, (Sittin' On) The Dock of the Bayn parissa. Otis Redding äänitti tämän kappaleen Stax Studiossa joulukuussa 1967. Muutamaa päivää myöhemmin hän ja hänen tiiminsä menivät esittämään sarjan konsertteja Keskilännessä.

Joulukuun 10. päivänä 1967 Otis Redding ja hänen bändinsä nousivat koneeseensa lentääkseen Madisoniin, Wisconsiniin, toiselle klubikeikalle. Lentokone syöksyi Monona Lakeen Danen piirikunnassa Wisconsinissa huonon sään vuoksi. Onnettomuus vaati kaikkien koneessa olevien ihmisten hengen paitsi Bar-Kaysin Ben Cauleyn. Otis Redding oli vain 26-vuotias.

Otis Reddingin kuolemanjälkeinen tunnustus

(Sittin' On) The Dock of the Bay julkaistiin vuoden 1968 alussa. Siitä tuli nopeasti artistin suurin hitti, joka nousi popmusiikkilistan kärkeen ja voitti kaksi Grammy-palkintoa.

Otis Redding (Otis Redding): Taiteilijan elämäkerta
Otis Redding (Otis Redding): Taiteilijan elämäkerta
Mainokset

Helmikuussa 1968 julkaistiin The Dock of the Bay, kokoelma singlejä ja julkaisemattomia sävellyksiä. Vuonna 1989 hänet valittiin Rock and Roll Hall of Fameen. Vuonna 1994 laulaja valittiin BMI Songwriters Hall of Fameen. Vuonna 1999 hänelle myönnettiin Grammy Lifetime Achievement Award -palkinto.

Seuraava Post
Nazariy Yaremchuk: Taiteilijan elämäkerta
to 17
Nazariy Yaremchuk on ukrainalainen lavalegenda. Laulajan jumalallisesta äänestä ei nautittu vain hänen kotimaansa Ukrainan alueella. Hänellä oli faneja melkein kaikissa planeetan kolkissa. Lauludata ei ole artistin ainoa etu. Nazarius oli avoin kommunikaatiolle, vilpitön ja hänellä oli omat elämänperiaatteensa, joita hän ei koskaan […]
Nazariy Yaremchuk: Taiteilijan elämäkerta