Ray Charles oli muusikko, joka oli eniten vastuussa soulmusiikin kehityksestä. Esiintyjiä mm Sam Cook и Jackie Wilson, vaikutti myös suuresti soul-äänen luomiseen. Mutta Charles teki enemmän. Hän yhdisti 50-luvun R&B:n raamatulliseen lauluun perustuvaan lauluun. Lisätty paljon yksityiskohtia modernista jazzista ja bluesista.
Silloin kannattaa huomioida sen äänituotanto. Hänen tyylinsä oli yksi tunteellisimmista ja helposti tunnistettavissa olevista 20-luvun esiintyjistä, kuten Elvis Presley ja Billie Holiday. Hän oli myös erinomainen kosketinsoittaja, sovittaja ja bändinjohtaja.
Ensimmäiset musiikintekoyritykset
Sokea kuuden vuoden iästä lähtien (glaukoomasta) Charles opiskeli sävellystä ja monia soittimia St. Augustinuksen kuurojen ja sokeiden koulussa. Hänen vanhempansa kuolivat nuorena, ja hän työskenteli hetken muusikkona Floridassa ennen kuin muutti säästöillä Seattleen vuonna 1947. 40-luvun lopulla hän äänitti pop/R&B-musiikkia, joka on Nat "King" Colen johdannainen.
Vuonna 1951 Charles sai ensimmäisen kymmenen parhaan R&B-hitin kappaleella "Baby, Let Me Hold Your Hand". Charlesin ensimmäiset tallenteet saivat paljon kritiikkiä, koska ne olivat paljon pehmeämpiä ja vähemmän omaperäisempiä kuin hänen seuraavat "klassikot". Vaikka kappaleet ovat itse asiassa melko miellyttäviä, ne osoittavat hyviä taitoja muusikkona.
Oman äänen löytäminen
50-luvun alussa Charlesin soundi alkoi kovettua, kun hän kiersi Lowell Fulsonin kanssa. Charles muutti myöhemmin New Orleansiin työskentelemään Guitar Slimin kanssa. Soitin koskettimia ja sovitti erittäin suosittua R&B-hittiä Guitar Slim The Things That I Used to Do.” Siellä muusikko kokosi bändin R&B-tähdelle Ruth Brownille.
Ray Charles todella löysi äänensä Atlantic Recordsista. Yhdistetty viime vuosien saavutukset. Tuloksena oli R&B-hitti "I Got a Woman" vuonna 1955. Tämä kappale on useimmiten valittu hänen pääsoundiksi. Charles oli ensimmäinen, joka todella käytti gospel-laulutyyliä.
50-luvun ajan Charles äänitti joukon R&B-hittejä. Vaikka heitä ei kutsuttu Ray Charlesin tärkeimmiksi, he ansaitsivat kunnioituksen muusikoilta.
"Tämä pieni tyttöni", "Drown in My Own Tears", "Hallelujah I Love Her So", "Lonely Avenue" ja "The Right Time". Kaikki nämä ovat Charlesin kirjoittamia aikansa lyömättömiä hittejä.
Mutta muusikko ei todellakaan pystynyt houkuttelemaan pop-yleisöä. Kunnes single "What'd I Say" otti vallan alkuperäisellä laulullaan. Myös rock and rollin henkeä klassisen sähköpianonsoiton kanssa. Se oli hänen ensimmäinen Top 10 -pop-hitti ja yksi hänen viimeisistä Atlantic-singleistä. Charles jätti levy-yhtiön 50-luvun lopulla tehdäkseen sopimuksen ABC:n kanssa.
Uusi sopimus – Ray Charlesin uusia teoksia
Yksi Charlesin ABC-sopimuksen pääpiirteistä oli suurempi taiteellinen hallinta nauhoitteissaan. Hän käytti sitä hyvin 60-luvun alun hitteissä. Niiden joukossa ovat "Unchain My Heart" ja "Hit the Road Jack". Nämä hitit vahvistivat R&B-genren suosiota. Hän viimeisteli R&B-soundinsa Atlanticilla ollessaan.
Vuonna 1962 hän yllätti popmusiikin maailman. Taiteilija kiinnitti huomionsa kantriin ja länsimaiseen musiikkiin. Nousi listan kärkeen singlellä "I Can't Stop Loving You". Julkaisi erittäin suositun albumin aikakaudella, jolloin R&B/soul-albumit nousivat harvoin listalle. Albumin nimi oli Modern Sounds in Country and Western Music.
Charles on aina ollut eklektinen. Nauhoittanut melko paljon jazz-sävellyksiä Atlantilla sellaisten kuuluisien jazzmuusikoiden kanssa kuin David "Fathead" Newman ja Milt Jackson.
Huumausainetaiteilija Ray Charles
Charles pysyi erittäin suosittuna 60-luvun puolivälissä. Julkaisi varsin onnistuneita hittejä. Kuten: "Busted", "You My My Sunshine", "Take the Chains From My Heart" ja "Crying Time". Vaikka hänen tuottava työnsä keskeytettiin heroiiniriippuvuuden vuoksi vuonna 1965. Tämä johti muusikon vuoden pituiseen poissaoloon esityksistä. Mutta hän jatkoi musiikkiuransa vuonna 1966.
Ja kuitenkin tähän mennessä Charles kiinnitti yhä vähemmän huomiota rock-musiikkiin. Usein jousisovituksilla, jotka näyttivät olevan suunnattu enemmän nuoremmalle yleisölle.
Charlesin vaikutus rockin valtavirtaan oli yhtä selkeä kuin koskaan; Erityisesti Joe Cocker ja Steve Winwood ovat suuren osan tyylistään velkaa hänelle, ja hänen lauseidensa kaiut kuuluvat hienovaraisemmin esimerkiksi Van Morrisonin teoksiin.
Ray Charlesin vaikutus
Ray Charlesin panosta musiikin kehitykseen on melko vaikea arvioida. Loppujen lopuksi hän oli amerikkalainen esiintyjä. Kuten tiedät, se, mikä on suosittua Amerikassa, on suosittua kaikkialla maailmassa. Lisäksi hänen laulutiedot puolen vuosisadan uran ajalta eivät ole muuttuneet paljon.
Tosiasia kuitenkin pysyy. Hänen työnsä 60-luvun jälkeen oli suuri pettymys. Miljoonat kuuntelijat kaipasivat paluuta hänen klassisten sävellyksiensä standardisointiin vuosina 1955-1965. Mutta Charles ei koskaan ollut sitoutunut yhteen genreen.
Kuten Aretha Franklin ja Elvis Presley, hänen painopisteensä oli enemmän popkulttuurissa. Hänen rakkautensa jazziin, kantriin ja popiin oli ilmeistä. Hän teki toisinaan kaavioita hitteillään. Hän oli taitavasti vuorovaikutuksessa omistautuneen kansainvälisen konserttiyleisön kanssa aina kun halusi ja halusi.
Onko se hyvä vai huono, sitä on vaikea sanoa. Mutta hän jätti jälkensä amerikkalaiseen massatietoisuuteen 1990-luvulla. Kirjoitti useita mainoksia Diet Pepsille. Hän myös äänitti kolme albumia 90-luvulla Warner Bros. Mutta hän oli edelleen suosituin konserttiesiintyjä.
Vuonna 2002 hän julkaisi albumin Thanks for Bringing Love Around Again. Seuraavana vuonna hän alkoi äänittää albumia duetoista, joissa esiintyivät B. King, Willie Nelson, Michael McDonald ja James Taylor.
Taiteilija Ray Charlesin elämän viimeiset vuodet
Vuonna 2003 tehdyn lonkan tekonivelleikkauksen jälkeen hän suunnitteli kiertuetta seuraavalle kesälle, mutta joutui perumaan esityksen maaliskuussa 2004. Kolme kuukautta myöhemmin, 10. kesäkuuta 2004, Ray Charles kuoli maksasairauteen kotonaan Beverly Hillsissä Yhdysvalloissa.
Duettoalbumi Genius Loves Company julkaistiin kaksi kuukautta hänen kuolemansa jälkeen. Elämäkertaelokuva "Ray" julkaistiin syksyllä 2010 ja oli kriittinen ja kaupallinen menestys. Elokuvassa Charlesia esittänyt näyttelijä Jamie Foxx voitti parhaan miespääosan Oscarin vuonna 2005.
Kaksi muuta postuumia albumia, "Genius & Friends" ja "Ray Sings, Basie Swings", ilmestyivät vuonna 2005 ja 2006. Charlesin äänityksiä alkoi ilmestyä useissa moderneissa painoksissa, uusintajulkaisuissa, remastereissa ja laatikkosarjoissa, kun hänen koko nauhoitettu perintönsä kiinnitti nykyaikaisten amerikkalaisten taiteilijoiden huomion.
